Alfred Hitchcock, uno de los creadores más geniales del siglo XX

  • Cine

"Dales placer, el mismo que consiguen cuando despiertan de una pesadilla”
–Alfred Hitchcock

 

Pájaros enloquecidos, miradas indiscretas entre vecinos, una ducha terrorífica, persecuciones pisando los talones… imágenes de gran potencia que casi un siglo después continúan fascinándonos. Hablar de cine y talento es hablar de Alfred Hitchcock.

Alfred Hitchcock © Álbum (detalle)

Luces, cámaras… ¡Acción!

Hitchcock era el tercer hijo de una familia católica y acomodada que vivía en Leytonstone (Londres), un niño solitario e introvertido cuyo padre fue pieza clave en la formación de su personalidad, un tanto controvertida.

En los años 20 entró en contacto con en el séptimo arte dibujando carteles para cine mudo, hecho que marcará sus futuras obras cinematográficas. Poco después, influido por Chaplin o Buñuel, las góticas novelas de Edgar Allan Poe y los relatos de Ronald Dahl, comenzó a dirigir algunas de sus películas más conocidas, como El hombre que sabía demasiado o Los 39 escalones.

 

 Grabación de Vértigo, Alfred Hitchcock

Alfred Hitchcock en el rodaje de Los pájaros (1963) © UNIVERSAL PICTURES Álbum (detalle)

 

Uno de los directores más influyentes del siglo XX

Enmarcado comúnmente dentro del género de suspense, aportó una manera diferente de hacer y ver cine. Según afirmaba François Truffaut en su entrevista al cineasta “Hitchcock formaba parte de los Chaplin, Stronheim, Lubitsch. Como ellos, no se conformó en practicar un arte, sino que se empeñó en profundizarlo”, y nosotros damos fe de ello.

Cuando caminas a través de los pasillos de Espacio Fundación Telefónica y su exposición, puede comprobar los motivos que han llevado a considerar a Hitchcock como uno de los creadores más geniales del siglo XX.
Repartida en cinco bloques, la muestra recoge la vida y obra del director: sus iconos, los colaboradores, su representación de la mujer, la forma de retratar su época y los giros de guion, convirtiendo al visitante en protagonista de sus diálogos.

 

Exposición Alfred Hitchcock Fundación Telefónica

 Alfred Hitchcock, más allá del suspense. Exposición Espacio Fundación Telefónica

 

1. El poder de las imágenes y la conversación con el espectador

Fruto de su época en contacto con el cine mudo, el director londinense consideraba innecesario utilizar la palabra si bastaba con la imagen. Además, buscaba generar un diálogo con el público.

Escena Psicosis Alfred Hitchcock

Psicosis. Cortesía de Universal Studios Licensing LLC © 1960 Shamley Productions, Inc. (detalle)

 

2. Sus cameos

A parir de El enemigo de las rubias (1927), Hitchcock se introduce como un personaje más de sus películas. “Los actores aparecen y desaparecen, pero el nombre de los directores debería permanecer claramente en la mente del público”, decía el director.

 

 

3. La mujer, a veces querida, otras humillada, pero siempre el centro de sus obras

Madeleine Carroll (Los 39 escalones), Ingrid Bergman (Atormentada), Tippi Hedren (Los Pájaros o Marnie) y Grace Kelly (La ventana indiscreta), marcaron su filmografía. 

Detalle Vértigo, Alfred Hitchcock

Vértigo. Cortesía de Universal Studios Licensing LLC © 1958 Universal City Studios, Inc. for Samuel Taylor and Patricia Hitchcock O'Connell as trustees und (detalle)

 

4. Un reflejo de los años 50

Siguiendo a Vogue o Harper's Bazaar, introdujo el paisaje cotidiano en sus creaciones (Psicosis), creó personajes basados en la elegancia de Europa, colaboró con estrellas y modistos de alta costura (Dior o Balenciaga), y utilizó protagonistas del mundo artístico.

 La ventana indiscreta Alfred Hitchcock

La ventana indiscreta. Cortesía de Universal Studios Licensing LLC © 1954 Universal City Studios (detalle)

 

5. Sugerencia y retórica

Evitaba que sus películas calcasen la realidad. Construía trampantojos con imágenes simbólicas que atrapaban al espectador. 

 

6. Psicosis pasaría a la historia como la película más recordada de su carrera

La música de Bernard Herrman; su protagonista (Norman Bates) y la inconfundible escena de la ducha harán que muchos directores quieran copiarla 50 años después. 

Psicosis Alfred Hitchcock

Janet Leigh en Psicosis (1960)

 

La exposición, talleres y actividades paralelas

Hitchcock, más allá del suspense podrá visitarse hasta el 5 de febrero de 2017, acompañada de un programa gratuito de talleres para todas las edades.

Espacio Fundación Telefónica ofrece al mismo tiempo varias charlas y actividades relacionadas con la muestra, con Alfred Hitchcock y con el cine. Así mismo, Instagramers Gallery acoge las fotografías ganadoras del concurso #HitchcockContest, que fueron realizadas por ‘igers’ de todo el mundo.

 

 

5. Sugerencia y retórica

Evitaba que sus películas calcasen la realidad. Construía trampantojos con imágenes simbólicas que atrapaban al espectador.

6. Psicosis pasaría a la historia como la película más recordada de su carrera

La música de Bernard Herrman; su protagonista (Norman Bates) y la inconfundible escena de la ducha harán que muchos directores quieran copiarla 50 años después.


La exposición, talleres y actividades paralelas

Hitchcock, más allá del suspense podrá visitarse hasta el 5 de febrero de 2017, acompañada de un programa gratuito de talleres para todas las edades.

Espacio Fundación Telefónica ofrece al mismo tiempo varias charlas y actividades relacionadas con la muestra, con Alfred Hitchcock y con el cine. Así mismo, Instagramers Gallery acoge las fotografías ganadoras del concurso #HitchcockContest, que fueron realizadas por ‘igers’ de todo el mundo.

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