Objetos simples y cotidianos son utilizados con gran frecuencia en la fotografía cxreando con ellos interesantes imágenes. Habitualmente los encontramos en fotografías de naturaleza muerta, o yuxtapuestos en entornos inesperados. El fotógrafo checo Vlad Artazov utiliza objetos tan simples como clavos para recrear situaciones cotidianas. Os mostramos su serie La vida de los clavos.
Los teléfonos inteligentes han hecho la fotografía más accesible que nunca, un hecho celebrado por los premios iPhone de fotografía. En su séptima edición, el concurso ha atraído a fotógrafos de 17 países. He aquí una selección de las imágenes ganadoras:
Albert Watson (nacido en 1942) es un fotógrafo escocés conocido por su fotografía de moda, de celebridades y artística y cuyo trabajo es expuesto en galerías y museos de todo el mundo.
A partir de 1938, la amenaza de la guerra provocó la evacuación a gran escala de las colecciones de arte públicas francesas.
Mientras trabajaba en 2007 fotografiando una historia acerca de los tratamientos experimentales contra el envejecimiento, Angela Jiménez, tuvo conocimiento de una reunión atlética de la USATF Masters, que estaba a punto de tener lugar en Kentucky.
Lois Greenfield es una fotógrafa estadounidense, principalmente conocida por su acercamiento único a la fotografía del cuerpo humano en movimiento. "He pasado los últimos 25 años de mi carrera investigando el movimiento fotográfico y su potencial expresivo. Mi inspiración ha sido siempre la capacidad de la fotografía para detener el tiempo y revelar lo que […]
"No debemos perder la fe en la humanidad, que es como el océano: no se ensucia porque algunas de sus gotas estén sucias". – Mahatma Gandhi.
"No debemos perder la fe en la humanidad que es como el océano: no se ensucia porque algunas de sus gotas estén sucias". – Mahatma Gandhi.
Fotografía realizada por Poh Siang Seah. "Esta foto fue tomada en el Museo de Arte de Singapur. Se trata de una colección de libros en una cámara redonda con espejo montado en la parte superior e inferior de la cámara, el reflejo crea la sensación de un abismo."
Las vibrantes imágenes multipanel de David Hilliard, encuentran un equilibrio delicado y único entre realidad y ficción. Combinando las imágenes del visor 4x5 de su cámara en diferentes momentos, Hilliard crea panorámicas imágenes compuestas, que son aparentemente fluidas, pero en cambio forman una narrativa que se desplaza entre los espacios y el tiempo. Estas fotografías se centran en las ideas de la masculinidad, la identidad y las relaciones personales, a través de su cinematográfico estilo de retrato.