Las esculturas de Neil Dawson parecen desafiar la realidad, normalmente se encuentran suspendidas sobre áreas urbanas, con el cielo como telón de fondo, a veces parecen caprichosos garabatos dibujados sobre el mundo real.
"Todo el mundo tiene una forma propia de ver el mundo. Hay cosas que saltan a la vista de algunas personas mientras que a otras les pasan desapercibidas. Veo caras y patrones en todas partes. Cuando miro a la gente, conecto con sus signos de belleza, y encuentro rostros en sus lineas desnudas. Es sólo la forma en que vivo. Así que, naturalmente, también veo estas cosas en las fotografías. no es sinestesia, sino una manera similar de visualizar múltiples capas en las cosas. Creo que otras personas deben sentirlo también de esta manera, y por eso me parece bueno y relevante ver las imágenes de esta fotma". -Alana Dee Haynes
Por primera vez en la historia los graffitis fálicos están siendo usados por una buena causa..
Noé Serrano ha despertado una de las más incisivas expectaciones artísticas de los últimos años.
La fotógrafa Kate Parker no quiere que sus hijas, Alice de 6 años y Ella de 9, sean lo que la sociedad espera que sean. Si no quieren desfilar con vestidos de princesa, no tienen porque hacerlo. Ella quiere que sean exactamente lo que son: "Altas, atléticas, valientes, desordenadas, alegres, frustradas".
1913, un año antes de la Gran Guerra, no era el mejor momento para la fotografía en color. Pero Mervyn O'Gorman se las arregló para tomar maravillosas fotos en color de su hija Cristina.
Sabemos que muchas de las películas actuales están llenas de efectos especiales, pero es raro que podamos echar un vistazo trás las escenas, donde la actuación y el maquillaje terminan y la tecnología se hace cargo. Aquí tenéis algunas comparaciones entre lo que las cámaras filmaron y lo que vimos en el cine.
Andreas Lie es un artista visual de Bergen Noruega. Andreas ha encontrado una manera hermosa para difuminar la frontera entre los bellos paisajes noruegos que le rodean y los animales salvajes que en ellos habitan. Sus fotografías, realizadas con una técnica de doble exposición, crean un degradado sutil que transforma plumas y pieles de estos bellos y poderosos animales en su habitat natural.
¿Hasta dónde llegarías para hacer la foto perfecta? Estas personas ya saben la respuesta: hasta donde sea necesario, y más allá. Estos temerarios de la fotografía muestran un impresionante grado de dedicación al oficio. Lo más sencillo, sentarte en el suelo, podría hacerte parecer tonto por unos segundos, pero ¿sabes?, el encuadre merece la pena.
Peter Callesen (Copenhague en 1967) es reconocido por su talento para combinar el minimalismo de una sencilla gran hoja blanca de papel con la complejidad del papel meticulosamente cortado y doblado. Peter Callesen utiliza los dos para construir sus magníficas composiciones. Nos encanta su creatividad.