Había una vez un fotógrafo de éxito con cientos de miles de seguidores en Instagram. Tomaba fotografías de paisajes sublimes y de monumentales y poéticos instantes, pero él sólo deseaba captar el lado más tranquilo y prosaico de la vida.
El estilo de Robert Farber ha influido a generaciones de fotógrafos. Su estilo cuasi pictórico, capta la esencia de la composición de todos los géneros.
La poderosa fotografía del alemán Jörg Heidenberger que se centra en el cuerpo humano, el surrealismo y la post producción para lograr perspectivas insólitas.
Al artista, nacido en Macedonia y residente en Milán, Robert Gligorov le gusta provocar.
El fotógrafo construye metáforas visuales para descifrar el sufrimiento y la incertidumbre del ser humano.
La artista visual Noell Oszvald crea obras sorprendentemente audaces partiendo de gestos simples, todas realizadas en blanco y negro.
El artista polaco Waclaw Wantuch está especializado en fotografía de desnudos en blanco y negro. Los cuerpos en su trabajo son a menudo tan simplificados en sus formas para aparecer abstractos.
![La fotografía surrealista del maestro japonés Eikoh Hosoe [NFSW]](https://culturainquieta.com/wp-content/uploads/2016/10/la-fotografia-surrealista-del-maestro-japones-Eikoh-Hosoe-300x169.jpg "La fotografía surrealista del maestro japonés Eikoh Hosoe [NFSW]")
Eikoh Hosoe (細江 英公, Hosoe Eikō, nacido en 1933 en Yonezawa, Yamagata) es un fotógrafo y cineasta japonés que surgió del movimiento de arte experimental posterior a la Segunda Guerra Mundial en Japón.
Nadia María es la artífice de estas fotografías que pendulan entre la oscuridad, el dolor emocional, el despertar a la vida y la transformación contínua.
Las fotografías conceptuales de Arno Rafael Minkkinen cambian el significado del cuerpo humano haciéndole interactuar con la realidad circundante.