Es una verdad a voces, nuestros campos se secan. La desertización avanza con un hambre feroz conviertiendo lo que antes eran campos fértiles en tierras áridas y de tonos ocres.
No tenemos duda alguna, hay belleza en las cicatrices que definen un carácter o nos hablan de esas personas que han vivido algún hecho extraordinario que les ha dejado una marca por fuera y por dentro para siempre.
Los años setenta fueron tiempos de despertares en muchos lugares y en muchos sentidos.
Nos vamos a los campos de sal de Bolivia, pero podría ser otro punto remoto de nuestra Galaxia; hablamos del trabajo del fotógrafo hongkonés Reuben Wu.
Nos acercamos al universo de Cristina Coral, una fotógrafa que dispara directa a la epidermis.
Inmersos de lleno en la vida en la ciudad, octubre nos recibe con las ganas intactas de repartir emoción a través del arte.
Cuando vemos todas esas fotografías y editoriales de moda llenas de belleza y de perfección, a menudo, nos preguntamos cómo se habrán realizado las sesiones o cómo lucen esos escenarios de ensueño en la realidad.
¿Qué sería del mundo sin el Arte? ¿O con un arte en el que la libertad de expresión sea algo que desconocido y que esté limitado, además, por el aislamiento cultural?
Decir que la obra de una fotógrafa callejera tiene algo de cinematográfico es redundar porque, qué sería del cine sin la disciplina de la fotografía cuando son dos artes que no pueden hacer otra cosa que convivir estrechamente.
Eamonn Doyle -y su mirada única- aterrizan en Madrid con el propósito de llevarnos de viaje por las calles de su Dublín natal y por el alma de sus habitantes.