El arte encuentra siempre una manera para nacer y -a tenor de las siguientes imágenes- no tenemos que intervenir necesariamente en el proceso. Lo cierto es que, en estos casos, nos encantan los resultados de los diferentes accidentes..
Salvador Dalí es uno de los más grandes artistas del siglo XX. Su estilo artístico, sus ideas y su extravagante personalidad han creado un mito alrededor de su nombre que le ha coronado como el rey de surrealismo.
La artista de la naturaleza holandesa Esther van Hulsen recibió recientemente una misión diferente a sus típicos dibujos de aves y mamíferos de toda la vida, la oportunidad de dibujar un pulpo prehistórico 95 millones de años después de su muerte.
"Ella es carne de mi carne", dice la fotógrafa residente en la ciudad de Nueva York Anna Ogier-Bloomer de su hija Violet, cuyos primeros dos años y medio ha registrado en esta febril crónica entre tomas de pecho, siestas, y somnolientas revelaciones.
Natalie Foss es una ilustradora noruega licenciada en Ilustración y que enfoca su talento en un mundo de papel donde explotan los colores a la par que los sentimientos. Postales vibrantes, nostalgia y un toque de psicodelia es la propuesta creativa de la artista nórdica.
Laura Makanbresku es un fotógrafa hecha a sí misma y amante del analógico que crea su obra por mera intuición. Su trabajo es considerado una metáfora entre la sensualidad y la muerte.
En The Canvas Project, de Gabriel Nardelli Araujo, figuras clásicas pintadas en épocas pasadas parecen haber saltado del lienzo para explorar el mundo actual.
En 2013, el fotógrafo Murad Osmann encontró una manera creativa de documentar sus viajes con su serie Follow Me To, una serie multianual en la cual su novia (ahora esposa) extendía la mano y lo llevaba por todo el mundo, la cual fue todo un éxito en Internet (aquí la podéis disfrutar).
Los viajes, los amigos, lo programas de cocina (la vida en general) es lo que inspira a esta ilustradora llamada Rosina Marisin o Ross. La artista se declara amante del café, los pasteles y la lluvia.
La máxima que guió su vida y su trabajo resumía su concepción de la fotografía: "Si tus fotos no son lo suficientemente buenas, es que no te has acercado lo suficiente". Y es que para Robert Capa, la fotografía entrañaba riesgo, aventura y valor, por eso había que estar en primera línea, donde nadie más se atrevía a estar. Hoy se cumplen 62 años de la muerte del artista y queremos recordar su magnífica obra recopilando algunas de sus fotografías más emblemáticas.