Cada vez que sentimos que no podemos aguantar más y creemos que estamos peor que el resto del mundo, debemos recordar que hay unos cuantos personajes en la historia del arte, olvidados, tristes, que alguna vez lo pasaron realmente mal y sus artistas representaron su frustración y decepción por el mundo que vivieron.
Thomas Robson ha creado una serie de collages titulado 'Los pigmentos de fluidos', la cual combina pintura clásica con elementos contemporáneos. Ya se trate de un grueso trazo de pintura o de una pixelación, Thomas Robson desfigura cada pintura de una manera audaz y llamativa. Su trabajo explora las ideas de originalidad, la inspiración y la apropiación de "un mundo saturado visualmente."
Se ha creado en Tumblr el llamado el Museo Sin Gluten, en el que se quita de las pinturas clásicas más conocidas todos los elementos que contengan gluten.
Las pinturas hiperrealistas del artista español Antonio Santin representan inquietantes imágenes de cuerpos humanos ocultos bajo alfombras muy ornamentadas.
La artista neoyorquina Alison Moritsugu se dedica a pintar idílicos y bucólicos paisajes en leños y tocones de árboles caídos, como parte de su bonito ejemplo sobre cómo cuidamos y tratamos al medio ambiente.
El artista estadounidense Barry Kite crea extraños y divertidos collages utilizando pinturas clásicas como la Mona Lisa, el autorretrato de Vincent van Gogh y La Chica de la Perla.
Las magníficas pinturas realistas de mujeres mayores desnudas de la artista Aleah Chapin.
Películas sobre la vida de conocidos artistas.
El artista indonesio Ghidaq al-Nizar (alias @coffeetopia) comenzó como artista del café con leche, pero ha llevó su arte a otro nivel al deconstruir la espumosa infusión y utilizar su componente más básico, el café, como su medio elegido. Al-Nizar saca la bebida de la taza y la aplica artísticamente a su igualmente poco convencional lienzo, una hoja.
Rica, delicada y surrealista; estas son las palabras que usaríamos para describir la singular obra de Erik Thor Sandberg.