Nos encantaría saber qué historia concreta se esconde tras cada fotografía. Personas amadas que regresan de la guerra, personas amadas que marchan quizá para no volver jamás.. Rencuentros llenos de luz, de alegría. Despedidas repletas de dolor y de miedo.
Joshua Hoffine es fotógrafo. Quizá no se vaya a llevar el premio a padre del año, sin embargo sí que seguro se merece uno por estas magníficas fotografías. Desde Kansas, se ha pasado la última década convirtiendo las pesadillas en realidad, utilizando cámaras, decorados y una imaginación retorcida, pero también a sus hijas como modelos en estas tan macabras obras.
El director chino Wong Kar Wai tiene el don de hacer un cine de altísima precisión formal, de un acabado estético deslumbrante, entendiendo lo estético no como lo meramente escenográfico o bonito, sino en su verdadera dimensión: armónico, visual, rítmico, musical, espiritual. Sus películas están cargadas de una enigmática sensualidad. "In the Mood For Love", " Días Salvajes", "Ángeles Caídos" "Happy Together"...Son algunas de sus magníficas creaciones.
Cuando la fotografía, la pintura y la danza se unen en un bucle de arte infinito, aparece la obra de Mark Olich, un fotógrafo ruso cuyos trabajos están totalmente centrados en la belleza de la danza y el teatro.
A través de su impresionante proyecto visual conocido como No Signal (Sin Cobertura), el fotógrafo Brice Portolano comparte las notables historias de personas que han elegido escapar de un estilo de vida altamente urbanizado y volver a conectar con la naturaleza.
ANTIHEROES nació por casualidad cuando la artista residente en Bilbao Susana Blasco estaba comiendo frutos secos mientras hacía un collage con fotografías antiguas.
Misha Gordin nace en Rusia en 1946. En 1974, tras años de descontentos con las autoridades comunistas, deja Rusia y marcha a Estados Unidos. La obra de Misha Gordin es conceptual y requiere un laborioso proceso desde la imagen inicial a la final. Es un verdaderamente un trabajo artesanal. Sus imágenes no son el resultado de un proceso digital, sino de laboratorio, de pura artesanía.
Los niños se niegan a aceptar que el mundo se limita a lo que ven sus ojos. Por eso el fotógrafo Aaron Sheldon ha reavivado la llama de la inocencia y de la imaginación embarcándose en este entrañable proyecto fotográfico junto a su pequeño hijo y explorador espacial de tan sólo 4 años.
La fotografía de Ashley Armitage se adhiere a la búsqueda de redefinir lo femenino en el arte; deja los estereotipos femeninos a un lado y propone una visión más real: esa mujer que desborda sensualidad, sin negar las particularidades del cuerpo que una abultada parte de la sociedad llama “defectos”, transmitiendo en la obra una sensación de naturalidad y de erotismo sutil. Es contemplar el cuerpo femenino como arte de cualquier manera.
Con un estilo muy personal, logra capturar mundos y sentimientos inapreciables a primera vista.