Antihéroes: Desconcertantes collages de fotos vintage
ANTIHEROES nació por casualidad cuando la artista residente en Bilbao Susana Blasco estaba comiendo frutos secos mientras hacía un collage con fotografías antiguas.
ANTIHEROES nació por casualidad cuando la artista residente en Bilbao Susana Blasco estaba comiendo frutos secos mientras hacía un collage con fotografías antiguas.
Su propósito es hacer "esculturas ecológicas en la naturaleza que nos hagan regresar a la naturaleza".
Ani del Castillo nos invita a entender su modo de ver el amor, la amistad, el desencanto e incluso su relación con los animales a través de sus propuestas ilustradas. Juega con el aura que tiene todo lo naif y con un particular optimismo y desencanto que conviven a la perfección en cada viñeta de esta artista mejicana. Ante la soledad del mundo inmenso, Ani nos propone amigos imaginarios y abrazos infintos.
El ilustrador y diseñador gráfico colombiano Fluvio Obregón encontró la inspiración en el pasado mundial de fútbol.
Por supuesto que no hace falta que seamos tétricos y dementes para apreciar estas magníficas y extrañas esculturas de porcelana de la artista canadiense Shary Boyle. Pero podría ayudar.
Esta serie de simpáticas ilustraciones son el resultado de una encuesta realizada a más de 2.000 fotógrafos, diseñadores, ilustradores, artistas visuales y directores de cine sobre sus hábitos diarios. Dicho estudio, quería indagar en la manera que tienen las personas supuestamente creativas de afrontar un día de su vida cualquiera. Comidas, aficiones, horarios y los emoticonos más utilizados, son sólo algunas de las variables utilizadas para revelar por ejemplo, que la mayoría de los creativos disfrutan con su trabajo, tienen muchas aficiones, la mitad trabajan en casa y a una amplia mayoría les apasiona viajar. Sam Island y Creative People son los artífices de plasmarlo con humor e ironía.
Es consabido que Internet y las nuevas tecnologías están proporcionando una nueva manera de comunicarse y un nuevo lenguaje. Bajo esta premisa, Nastya Ptichek, una artista ucraniana, ha creado un proyecto en el que inserta emojis y todo tipo de notificaciones de redes sociales en pinturas clásicas.
Misha Gordin nace en Rusia en 1946. En 1974, tras años de descontentos con las autoridades comunistas, deja Rusia y marcha a Estados Unidos. La obra de Misha Gordin es conceptual y requiere un laborioso proceso desde la imagen inicial a la final. Es un verdaderamente un trabajo artesanal. Sus imágenes no son el resultado de un proceso digital, sino de laboratorio, de pura artesanía.
Los niños se niegan a aceptar que el mundo se limita a lo que ven sus ojos. Por eso el fotógrafo Aaron Sheldon ha reavivado la llama de la inocencia y de la imaginación embarcándose en este entrañable proyecto fotográfico junto a su pequeño hijo y explorador espacial de tan sólo 4 años.
La fotografía de Ashley Armitage se adhiere a la búsqueda de redefinir lo femenino en el arte; deja los estereotipos femeninos a un lado y propone una visión más real: esa mujer que desborda sensualidad, sin negar las particularidades del cuerpo que una abultada parte de la sociedad llama “defectos”, transmitiendo en la obra una sensación de naturalidad y de erotismo sutil. Es contemplar el cuerpo femenino como arte de cualquier manera.