El pintor Marc Chagall en su estudio
Marc Chagall
Le Violoniste vert [El violinista verde], 1923-1924
Óleo sobre lienzo
197,5 × 108,6 cm
Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York.
New York Solomon R. Guggenheim Founding Collection.
Donación
© Marc Chagall / VEGAP, Madrid, 2024
© 2024 The Solomon R. Guggenheim Foundation / Art
Resource, NY / Scala, Florence
Marc Chagall
Commedia dell’arte, 1959
Técnica mixta sobre lienzo
255 × 400 cm
Adolf und Luisa Haeuser-Stiftung für Kunst- und Kulturpflege, Hattersheim am Main (Alemania)
© Marc Chagall / VEGAP, Madrid, 2024
Marc Chagall
L’Homme à la tête renversée [El hombre de la cabeza al revés], 1919
Óleo sobre cartón pegado a madera
57 × 47 cm
Colección particular
© Marc Chagall / VEGAP, Madrid, 2024
© Archives Marc et Ida Chagall, Paris
Marc Chagall
Solitude [Soledad], 1933
Óleo sobre lienzo
102 × 169 cm
Museum of Art, Tel Aviv. Donación del artista, 1953
© Marc Chagall / VEGAP, Madrid, 2024
© Avraham Hai
Marc Chagall
Homme-coq au-dessus de Vitebsk [Hombre-gallo sobre Vítebsk], 1925
Óleo sobre papel pegado a cartón
49,4 × 64,5 cm
Colección particular
© Marc Chagall / VEGAP, Madrid, 2024
© Archives Marc et Ida Chagall, Paris
Marc Chagall
Le Marchand de bestiaux [El vendedor de ganado], c.
1922-1923
Óleo sobre lienzo de lino
99,5 × 180 cm
Musée de Grenoble. Depósito del Centre Pompidou,
Musée National d’Art Moderne /
Centre de Création Industrielle, París. Dación, 1988
AM 1988-63
© Marc Chagall / VEGAP, Madrid, 2024
© Centre Pompidou, MNAM-CCI, Dist. RMN-Grand
Palais / Philippe Migeat

Marc Chagall: una vida llena de desventuras, viajes e historias de amor

Marc Chagall

Marc Chagall: una vida llena de desventuras, viajes e historias de amor

Marc Chagall decía que el arte es, sobre todo, un estado del alma. Sus obras son ventanas a mundos que brotaban desde los recuerdos de su niñez.

Marc Chagall en su estudio.
El pintor Marc Chagall en su estudio

Repasar su obra es pasear por la historia del siglo XX. La vida de Chagall estuvo marcada por las dos guerras mundiales y un exilio, experiencias que influyeron profundamente en su arte. 

Como reflejo del desarraigo y la migración, temas recurrentes en su trabajo, el artista vagó por el mundo: desde su infancia en Rusia, hasta su residencia junto al Mediterráneo pasando por Francia, Alemania, Palestina, Estados Unidos y México; siempre inmerso en los vaivenes de su época.

Marc Chagall
Le Violoniste vert [El violinista verde], 1923-1924
Óleo sobre lienzo
197,5 × 108,6 cm
Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York.
New York Solomon R. Guggenheim Founding Collection.
Donación
© Marc Chagall / VEGAP, Madrid, 2024
© 2024 The Solomon R. Guggenheim Foundation / Art
Resource, NY / Scala, Florence

“No me gustaría ser como los otros; quiero ver un mundo nuevo”.

La Sala Recoletos de Fundación MAPFRE en Madrid acoge hasta el 5 de mayo de 2024 Chagall. Un grito de libertad: una muestra dedicada a este artista excepcional, cuyo trabajo abarca una gama diversa de estilos como el surrealismo, el expresionismo ruso y el cubismo.

La exposición Chagall. Un grito de libertad ofrece una visión única de la obra del artista, iluminada por los acontecimientos históricos que marcaron su vida, siendo la primera vez que se examina exhaustivamente su producción desde la perspectiva de sus posturas y experiencias.

“El arte es, sobre todo, un estado del alma”.

Marc Chagall
Commedia dell’arte, 1959
Técnica mixta sobre lienzo
255 × 400 cm
Adolf und Luisa Haeuser-Stiftung für Kunst- und Kulturpflege, Hattersheim am Main (Alemania)
© Marc Chagall / VEGAP, Madrid, 2024

Chagall. Un grito de libertad revela la obra de la persona y del artista y retrata su época como un testimonio conmovedor, mostrando su postura ante las circunstancias sociopolíticas de su tiempo. 

Ambre Gauthier y Meret Meyer, comisarias de la exposición, revelan que su obra trasciende la imagen tradicionalmente asociada de un soñador, mostrando una faceta políticamente comprometida y socialmente implicada. 

Su exhaustiva investigación, con la recopilación de cientos de documentos, de los que algunos fueron traducidos por primera vez, descubre la profundidad de sus reflexiones y posturas sobre cuestiones sociales, especialmente desde su identidad judía, que lo llevó al exilio en Nueva York en 1941.

Marc Chagall
L’Homme à la tête renversée [El hombre de la cabeza al revés], 1919
Óleo sobre cartón pegado a madera
57 × 47 cm
Colección particular
© Marc Chagall / VEGAP, Madrid, 2024
© Archives Marc et Ida Chagall, Paris

Los documentos, que incluyen cartas, manuscritos y memorias, revelan la diversidad de temas que capturaron la atención de Chagall: desde su entusiasmo por la revolución bolchevique hasta la dureza del antisemitismo, pasando por su reacción frente al retiro de sus obras por parte del nazismo.

Estos hallazgos desafían la percepción común de Chagall y ofrecen una nueva interpretación política de su obra.

Marc Chagall
Solitude [Soledad], 1933
Óleo sobre lienzo
102 × 169 cm
Museum of Art, Tel Aviv. Donación del artista, 1953
© Marc Chagall / VEGAP, Madrid, 2024
© Avraham Hai

A pesar de la crítica constante hacia su época, la exposición se presenta como la primera en abordar su producción desde la perspectiva de sus posturas y compromisos sociopolíticos. 

Según Meyer, esto se debe en parte a la escasa difusión de sus libros y a su reticencia a discutir abiertamente sus opiniones políticas, optando en su lugar por declaraciones generales y consensuadas.

Marc Chagall
Homme-coq au-dessus de Vitebsk [Hombre-gallo sobre Vítebsk], 1925
Óleo sobre papel pegado a cartón
49,4 × 64,5 cm
Colección particular
© Marc Chagall / VEGAP, Madrid, 2024
© Archives Marc et Ida Chagall, Paris

La experiencia de Chagall durante eventos históricos como la Primera Guerra Mundial y la Revolución Rusa influyó profundamente en su arte. Su simpatía inicial por la revolución bolchevique y su nombramiento como comisario de Bellas Artes de Vitebsk reflejan su compromiso político. 

Sin embargo, el ascenso del fascismo y el antisemitismo le obligó a enfrentarse con la posibilidad de ser deportado, por lo que finalmente se exilió en Nueva York

Su regreso a París, en 1948, marcó una nueva fase en su obra, donde buscó transmitir un mensaje de paz y alegría a través de su arte, con ejemplos como las vidrieras para la sinagoga del hospital Hadassah de Jerusalén y los tapices del Parlamento israelí.

Marc Chagall
Le Marchand de bestiaux [El vendedor de ganado], c.
1922-1923
Óleo sobre lienzo de lino
99,5 × 180 cm
Musée de Grenoble. Depósito del Centre Pompidou,
Musée National d’Art Moderne /
Centre de Création Industrielle, París. Dación, 1988
AM 1988-63
© Marc Chagall / VEGAP, Madrid, 2024
© Centre Pompidou, MNAM-CCI, Dist. RMN-Grand
Palais / Philippe Migeat

En sus últimas obras, Chagall se liberó aún más, creando composiciones alegóricas y vibrantes que desafían las convenciones de la realidad. Su arte, aunque influido por su contexto histórico y político, crea un mundo propio donde la fantasía y la realidad se entrelazan de manera única.

El artista nos recordaba que la verdadera libertad no se encuentra en las fronteras geográficas, sino en el poder de los sueños y la imaginación para trascender cualquier limitación impuesta por el hombre. 

Su "Grito de Libertad" sigue siendo una llamada a la esperanza y la resistencia, una inspiración para todos aquellos que buscamos un mundo donde la libertad sea el destino final de todos los corazones errantes.

Chagall. Un grito de libertad

Hasta el 5 de mayo de 2024.

Sala Recoletos (Paseo Recoletos 23, Madrid).

Fundación MAPFRE

Apúntate a nuestra newsletter

Únete a nuestra comunidad. Así podremos invitarte a los eventos que organizamos y estarás al tanto de convocatorias y concursos.