Desde el siglo XIX, la Nomenclature of Colours de Abraham Gottlob Werner ha sido una importante referencia para artistas, científicos y naturalistas en su búsqueda de aprendizaje sobre los colores del mundo.
Exisitió una chica tímida, con cola de caballo que inspiraría a la misma Brigitte Bardot, y que se negó a desnudarse delante de Picasso.
En Lora Zombie y en su arte conviven en perfecto equilibrio el color y la oscuridad; su pelo azul y la explosión policromática con las que plasma duros y directos mensajes, rebelan que en ella conviven, en perpetua lucha, la niña desencantada, la adolescente perdida y la adulta que reivindica y denuncia las mierdas de la guerra, las infancias perdidas y la cultura pop a golpe de acuarela.
Las obras de Picasso cuando solo era un niño y su evolución como artista.
Detenerse a observar y dejar constancia de ello a través de la pintura es, en los tiempos que corren, todo un acto de valentía y rebeldía. Hernán Cortés lo lleva haciendo durante varias décadas.
Hay artistas necesarios porque son capaces, a pesar de su juventud, de explorar territorios tan abandonados y a la vez excitantes como son la vejez.
Para muchas personas, el proceso de restauración de una obra de arte puede ser tan fascinante como la pieza misma.
¿No os habéis preguntado alguna vez si las localizaciones o los paisajes de algunos de los cuadros más icónicos de la historia del arte son reales o, por el contrario, han salido de la mente de genios como Van Gogh, Monet o Cézanne?. Salgamos de dudas.
Si nunca en nuestra vida hemos necesitado gafas, probablemente ni siquiera seamos consciente de lo poco o mal que ve mucha gente el mundo, por miopías, astigmatismos, etc.
La artista californiana Isabel Emrich pinta deslumbrantes representaciones de mujeres sumergidas en el agua.