El fotógrafo, vecino de New York, Shinichi Maruyama, creó estas hermosas fotografías con cerca de 10.000 imágenes individuales de una bailarina desnuda en movimiento. Las imágenes abstractas recuerdan a la pintura al agua japonesa, como si las figurass hubieran sido creadas por el trazo de un pincel grueso, lo que no sorprende, considerando el trabajo […]
Naomi Campbell posa como en el "Manao Tupapau" de Paul Gauguin para Peter Lindbergh, publicado en Harper’s Bazaar, como conmemoración el aniversario de la muerte del artista francés.
Linnea Eleanor "Bunny" fue una modelo reconvertida a fotógrafa de pin-up que ayudó a poner en marcha la carrera de la desconocida Bettie Page.
Posiblemente influída por la fotografía de moda y el fotorrealismo, el trabajo de Kelsey Henderson es un estudio brutalmente honesto sobre la percepción y la atracción. Situado en el corazón de su trabajo, el énfasis en la piel, permite a la artista continuar explorando la idea del amor platónico, una atracción por la belleza carente […]
El artista portugués Duarte Vitoria, crea pinturas al óleo que liberan su estilo único de colores perfectos y dramáticos. Un crisol de emociones y tormentos funde al espectador con su universo. Pinceladas que aumentan cada detalle, exagerando los límites y la definición, de lo anatómicamente correcto, al mismo tiempo que mejoran la expresión corporal. Un […]
Rudolf Koppitz (1884 - 1936) fue un fotógrafo checoslovaco. Su trabajo es visto como continuador del pictorialismo. Fue uno de los principales representantes de la fotografía artística en Viena entre las dos guerras mundiales. Koppitz es mejor conocido por sus obras de la figura humana y su uso del desnudo en entornos naturales.
Sølve Sundsbø es un fotógrafo noruego combina sus imágenes con intensos conceptos etéreos y técnicas experimentales.
Es fácil decir que las mujeres son el tema principal de las vívidas pinturas fotorrealistas del artista belga Eddy Stevens; sin embargo, sus pinturas también tienen un distintivo fondo emotivo. Para Stevens, la forma femenina posee un simbolismo mucho más profundo que el de la forma masculina. Esta riqueza simbólica adicional le brinda al artista […]
Su serie "carré blanc" ofrece otra visión de la sensualidad.
Lee Price pinta óleos realistas, que muestran a mujeres comiendo dulces en escenarios íntimos y privados. Las imágenes son autorretratos, en los que realiza un excesivo consumo de alimentos que se considera indulgente, prohibido, o reconfortante. Sus obras abordan las intersecciones entre la comida y la imagen corporal, la adicción y el deseo desmedido.