Usando el mobiliario urbano como plancha de impresión, los artistas del colectivo Raubdruckerin (impresión pirata) con sede en Berlín, producen camisetas y bolsas impresas con tapas de las alcantarillas, rejillas de ventilación y de servicios públicos.
Hace tres años que la artista turca Sena Runa decidió buscar un escape a su monotonía y a su trabajo habitual para intentar salir, de este modo, de su zona de confort. Descubrió entonces que tenía un don especial para trabajar el papel hasta convertirlo en creaciones preciosistas en las que impera el color y el optimismo. Sena recupera así una tradición muy de moda en el Renacimiento y que se extendió hasta el siglo XVIII. Nos gustan muchos estas pequeñas-grandes obras de arte.
El mundo de la última instalación envolvente de teamLab está formado por una galaxia de luces LED colgantes.
La artista turca Eva Krbdk, quiere tener literalmente el mundo en sus manos. Le encanta grabar en la piel grandes obras de arte resueltas con preciosas y delicadas pinceladas. "Los tatuajes minúsculos tardan lo mismo en cicatrizar que los tatuajes más grandes", explica. El tiempo y la luz solar degradan todo el arte del cuerpo, y las líneas muy juntas, son las primeras en perder claridad, de ahí que la artista apueste por esta técnica minimalista a la hora de bordar la piel. Nos encantan estas pequeñas y grandes obras de arte repletas de referencias.
El fotógrafo Emily Dryden y el escultor Zahydé Pietri, son los artífices de estas originales combinaciones entre frutas y verduras para conseguir así, su fantástica serie artística llamada Fresh Faces. Los retratos están hechos, además de con toneladas de imaginación y kilos de creatividad, con gran variedad de vegetales de diferentes paises y tocando casi toda la gama de colores. El resultado, geniales caras con su propia personalidad y llenas de luz e ingenio.
Alice X Zhang se ha ganado un hueco en el mundo de la ilustración por varias razones. La primera de todas es posiblemente el toque pictórico que infunde en todas sus ilustraciones.
Johnny marca en la piel, pasión, dolor y abatimiento. Sus heroínas, dibujadas con maestría en negro intenso, transmiten el peso del sufrimiento humano. Johnny asume que el amor es una carga para la humanidad y se enfrenta a sus propios sentimientos, a los más oscuros, en la elaboración de cada diseño. " Soy muy sensible a mis propias emociones ", explica el artista. "El amor , el odio, la violencia , la pasión ... " Todo cabe en sus dramáticos y exquisitos diseños que marcan la piel y el alma de forma similar.
La idea básica de su trabajo es mostrar la necesidad de reubicación y adaptación a lo que nos rodea, sobre todo después de la migración o el desplazamiento. Con sus piezas llamativas y sugerentes, la artista pretende ilustrar la búsqueda que todas las personas emprenden de un lugar al que pertenecer. Sin olvidar su origen.
Si el otro día le tocó al bonito suelo de Barcelona, hoy nos vamos aLondres con su efervescente vida y un skyline envidiable pero que hay que empezar a vivirla también por los pies. ¿Por dónde pisas, viajero, cuando te bajas del avión y empiezas tu periplo a través de la ciudad? ¿Alguna vez te has fijado? Si no es así, sigue la #LondonFloors manía, un proyecto de Pixartprinting con la colaboración del fotógrafo "de pies" Sebastian Erras, un buscador incansable de suelos bonitos, de azulejos imposibles, de mosaicos increíbles... Y sí, Londres (al igual que Barcelona) lo tiene todo, cuando de suelos se trata.
"El estado de ánimo de mis arte cambia con las estaciones del año" dice la tatuadora de Crimea, Pis Saro.